没看过这部“变态电影” 都不好意思说我懂电影

  原标题：没看过这部“变态电影” 都不好意思说我懂电影

  这年头，UC震惊体遍布网络。

  为了博个点击量，大家也是绞尽了脑汁。

  但让鱼叔没想到的是，自己居然也被电影中的「标题党」套路了——

  变态者意识形态指南

  The Pervert's Guide to Ideology

豆瓣评分8.6

鱼叔承认，一开始看这部片子就是冲着「变态」两个字去的。

  没错，我就是这么的喜欢追求特别，就像我喜欢特别的你一样。

  不好意思，忍不住就随口发动了一下撩妹技能。

  然而，令鱼叔万万没想到的是，抱着猎奇心态点开片子的我，却在接下来的两个半小时里，接受了一堂哲学和思想的修行课。

  这堂课的导师，即本片的编剧兼主演，名叫斯拉沃热·齐泽克。

他是斯洛文尼亚的哲学家，一个专门研究拉康精神分析的专家。

  在这份《变态者意识形态指南》中，他以「意识形态」为中心词，从精神分析学的角度，解读了大量的经典电影。

  并以此联系到现实世界里的「变态事件」：

  欲望、自杀、暴力、纳粹、虐待俘虏、专制独裁……

来，小板凳准备起来，跟着鱼叔一起划重点做笔记。

  比如说到《出租车司机》这部片子。

  主角特拉维斯（罗伯特·德尼罗饰），在刺杀总统候选人报复社会失败后，一心想要拯救雏妓艾瑞斯（朱迪·福斯特饰）脱离苦海。

  在特拉维斯看来，艾瑞斯是一个需要帮助的受害者。

在一番劝说无果后，他端着枪冲进房间，把艾瑞斯身边的所有人都杀死了。

  同样，在约翰·福特的经典西部片《搜索者》中，主角也把自己置于一个拯救者的地位。

并引发了一场与印第安人之间的拼杀。

  在这两个故事里，主角的任务都是去拯救假想中的受害者。

  从精神分析学的角度来说，主角的这种「幻想」，归根结底是一种用来逃避现实的谎言。

  当面对现实的种种不满手足无措，自我存在感不足的时候，他们就需要寻找一个途径来发泄。

  于是就通过「幻想」创造一个情境，不是一个能够满足自我需要的情境，而是一个被他人所需要的情境。

  但令主角恼火的是，那些受害者们并不希望被拯救，甚至抗拒拯救。

  于是主角们最后往往以突发性暴力的形式，来完成令自己心满意足的英雄行为。

而如果把思维发散到政治上来，就可以联想到美国多次采用军事手段干预别国内政的问题。

  美方一再标榜的是所谓「人道主义干预」，美其名曰「帮助」。

  但不管是伊拉克还是叙利亚，他们真的需要这种强加的帮助吗？

又比如说到德国的纳粹，齐泽克用斯皮尔伯格的电影《大白鲨》进行了一番解释。

  在影片中，一条鲨鱼开始攻击沙滩上的人们，造成了血腥灾难。

「鲨鱼」代表什么？

  「攻击」又代表什么？

  自然灾害、外来移民、欧洲国家眼中的难民潮、中国眼中西方外来势力……

  不同的人有不同的答案。

但任何一个国家或社会，恐惧从来都不是单方面的，人们惧怕的东西太多了。

  这个「鲨鱼」的功能就是集中我们的恐惧，把所有的恐惧都归结成一个简单的答案。

  这样的话，我们对于现实的理解，就简单许多。

而纳粹德国的反犹太主义，其实采用的也是同样的思路。

  上世纪二三十年代的德国，政治经济都处于一团糟的情况，阶级矛盾、社会矛盾一触即发。

  此时法西斯上台，想搞经济改革。

  但不管想推行何种动作，首先要保证的是内部的稳定。

  而改革势必会引发动荡，怎么办？

  于是他们搞出了一套意识形态的说辞，来解释为什么这个社会变成了现在这样？

你们日子现在过得那么差，跟社会改革无关，都是外来入侵者造成的。

  犹太人成了靶子，成了「鲨鱼」。

  而令社会主体恢复健康的方法就是：

  消灭犹太人。

  从大量的历史资料里会看到，那些忠心于纳粹的人，很多是坚信着自己正在为建设更美好的明天而奋斗的。

  同样的案例，在二三十年的英国，当时的首相是约翰·梅杰。

  他当时也搞了个意识形态运动，提倡道德回归，把社会的「万恶之源」归结到失业的单身母亲身上。

  比方说，郊区的暴力行为，可以摆出一堆数据来说明，那些不良少年很大比例来自于那些失业单身母亲的家庭。

  又比方说，基础设施的预算投入不够，那是因为我们不得不花大量的钱去接济那些失业的单身母亲。

  等等等等。

  当一个社会的多方面矛盾凸显出来的时候，人们需要一个虚假的具象化的形象，来占据人们的想象。

  因为吃瓜群众的思路大多是跟着媒体走的，当他们（或者说我们）自己无力解释诸多问题的时候，就会心甘情愿跟随那个简单粗暴的答案。

  一样的思路，大家大可以去联想到我们自己身边正在发生的事情，不胜枚举。

  还有关于《泰坦尼克号》的解读也非常有意思。

  齐泽克还特意强调了一下：

  我的观点可能有点愤世嫉俗。

  因为在一般观众看来，杰克和肉丝的爱情是突破了阶级壁垒和生死隔阂，纯洁美好而永恒的。

  但是在齐泽克看来，爱情不过只是伪装，实质传达的意识形态（或者说创作者的观念）依然是上层阶级压榨下层阶层。

  在影片中，肉丝所处的上层阶级规矩严苛、等级森严，她在这里自尊心被打压，正处于心理上的苦闷期。

  而杰克出现的功能，只是帮助她找回自尊和自信。

上层社会的人，在失去了活力之后，从下层人那里压榨、吸收生命力。

  等一旦获得活力之后，他们就将回到原先不受打扰的上层生活之中去。

  而下层人则会像杰克一样，牺牲自己，沉入了深海。

可能你会说，才不是这样，如果不是因为船撞上了冰山，两人一定会永远在一起。

  但事实是，泰坦尼克号撞上了冰山。

  而且如果它没有撞上冰山，两人就此生死相隔，那么这个爱情故事的价值也就不复存在了。

我们大可以想象，当这两个人手牵手回到纽约，过了两三周的蜜月期之后，会是什么样子？

  可参照同样是凯特和小李子主演的片子《革命之路》。

还有一个关键点是，冰山不是在两人亲热之后撞上的，而是在两人决定走到一起之后。

  这看似是一场灾难，却恰恰从思想上永久地拯救了这个故事。

  正是在悲剧中，爱情永恒的假象才得以被保存下来。

整部片子信息量巨大。

  两个半小时的内容，全部消化却可能要五六个小时。

  里面光涉及到的影片就包括：

  光发条橙、出租车司机、大白鲨、我是传奇、泰坦尼克号、极度空间、音乐之声、搜索者、歌厅、德国战车演唱会、攻克柏林、陆军野战医院、全金属外壳、如果、黑暗骑士、黑彼特、金发女郎的爱情、消防员舞会、妙想天开、基督最后的诱惑、约伯记、脱胎换骨、扎布里斯基角……

  其实这就是一份考验你是否是骨灰级影迷的隐藏片单！

  说实话，听完齐泽克的解说，鱼叔觉得自己过去十八年间看的电影都白看了。

相比之下，自己的见解是多么浅薄。

  而且即使有些地方你觉得存在过度解读，甚至有些偏激，但你却无法反驳。

  因为他的解说方式，大量的旁征博引和缜密的逻辑思维，会让你觉得，好像是这么个样子，没毛病。

矫情一点的说，这部片子让鱼叔找回了当初爱上电影的感觉。

  影像只是最表面的东西，一个情节的安排、一个镜头的运用、一个构图的设计，背后往往都有着或刻意或不经意留下的寓意。

  一千个读者就有一千个哈姆雷特；

  而同一部电影，不同的人也会看到不一样的东西。

  而随着阅片量的日积月累，你看到的东西将比别人越来越多。

  就是这种可以无限挖掘的魅力，让鱼叔深深着迷。

  活到老，学到老，电影看到老。

  爱电影是一辈子的事情。