王家卫御用摄影师，拍出了花样男女最暧昧性感的一面

  原标题:他是王家卫的御用摄影师，拍出了花样男女最暧昧性感的一面

每一个独立自由的灵魂都是生活的艺术家

  2013年，

  在张国荣先生逝世十周年，

  一本怀念他的影集问世。

  在此十年之前，

  各大媒体找到夏永康，

  想要买他手里张国荣的照片，

  却都被他拒绝了。

夏永康镜头下的张国荣

  不合时宜，这是夏永康

  对此事做出的评价，

  他在感情层面上无法接受。

  再后来，这本影集售卖所得，

  都被夏永康捐助给了张国荣

  生前关注的几个公益基金会。

张国荣与夏永康的结识，

  是因为一同拍摄了

  王家卫导演的《春光乍泄》，

  但很多人认识夏永康，却是因为

  那个“王家卫的御用摄影师”的标签。

夏永康

  从一个拍照只会用自动档、

  也不懂给相机安装消音盒的年轻小伙，

  到与王家卫一起合作了《春光乍泄》、

  《花样年华》《爱神》《2046》……

  夏永康犹如千里马遇到了伯乐，

  在王家卫的帮助下，成功探索了

  属于个人摄影标志性的风格和优势。

  自此，“电影摄影（cinematic）”这个词，

  就与夏永康这个名字密不可分。

1964年，

  夏永康出生于香港，

  毕业于加拿大

  艾米丽卡尔艺术与设计大学，

  1991年毕业回到香港后，

  办过艺展，搞过一阵子的平面设计。

  1994年，受到一个朋友的嘱托，

  他开始帮朋友拍唱片封面，

  也让他找到了可以赚钱的途径。

  但是，热衷于表达自我的夏永康，

  总是试图在自己拍摄的封面人物上，

  融入更多自己的想法，

  并没有考虑太多商业因素。

正因夏永康的摄影作品中，

  保留了太多“自我”的因素，

  且摄影风格略显前卫，

  所以并没有得到当时社会的认可。

  他拍摄的那些半裸艺术照，

  现在看来依旧前卫、很有艺术感，

  但唱片的销量却不太理想。

“在那个观念相对保守的年代，

  男朋友不敢买，

  女朋友不可以给男朋友买，

  女朋友自己也不想买，

  我开始怀疑自己”。

  夏永康回忆道。

渐渐地，他的内心开始有一些斗争，

  在艺术表达和商业价值之间，

  夏永康开始寻找一种平衡，

  同时也要有一些新的东西。

  但令夏永康自己都没有想到的是，

  恰好是他骨子里这份对艺术的执着、

  未被太多商业气息浸淫的“纯真”，

  被同样思想前卫、喜爱尝试

  新事物的王家卫看中了。

王家卫

  1997年，

  夏永康还在一家广告公司打工，

  老板找到他说：

  “王家卫那边正在找剧照师，

  你想不想见他？”“要、要、我想见。”

  夏永康还没来得及思考，

  立马来到了《春光乍泄》剧组。

  行业里优秀的摄影师数不胜数，

  王家卫为何偏偏选了眼前这个

  连拍照都会紧张的“毛头小子”？

  “技术越来越熟练的时候，构图、套路已经是死的了，也就越难拍出新的东西。”王家卫说道，“新人不会单单锁定一个想法，他们的接受力永远是开放的。”

就这样，夏永康获得了

  跟王家卫去阿根廷的机会。

  在《春光乍泄》的片场，

  面对这个不断在眼前晃来晃去、

  拍照时咔嚓咔嚓响的摄影师，

  令张国荣感到十分地不耐烦：

  “你走开，快门声影响到我了，

  我让你不要拍啦！”

  于是王家卫看了看张国荣，

  然后对夏永康说：继续拍。

  被骂完后，夏永康提起相机继续跟拍。

  结束后，夏永康小心翼翼地跟张国荣解释说：“ 哥哥，不好意思，因为是他请我的，他付钱给我的。你骂我，我回去饭店还可以睡得着。

  王家卫骂我，我睡不着的，因为他是给我工资的人。”

听完解释的张国荣很感动，

  认为：“我训斥你，

  你却还能坚持拍我，这很难得。”

  他们因此成了好朋友。

  张国荣并对夏永康说：

  “从今天开始，

  以后我的照片你来拍。”

《春光乍泄》那张经典的海报，

  两个男主角“滚”在一起，

  背景是阿根廷的天空。

  夏永康说：“拍这张照片时，

  梁朝伟和张国荣都很放松，

  张国荣一直都鼓励我，

  给我空间让我不断地尝试。”

  因为这次拍摄，成就了夏永康，

  也成就了一段友谊。

拍电影的时候，

  夏永康总是很孤单地在工作。

  大家都在拍电影，

  而他蹲在地上拍剧照，

  像是一个透明人。

  “我享受以第三者的视角去看，

  我永远都是躲在摄影机后面，

  用它挡住我的脸。

  我享受孤单的状态，

  也自然就拍到了孤单的味道。

  我不想拍太开心、太表面的状态，

  那好像已经看完了整个故事。”

跟着王家卫拍摄电影期间，

  他还抓住一切时间玩自己的艺术，

  通过玩拼贴，设计字体，

  去表达自己的艺术感觉。

  尽管很苦，每天只有两个小时睡觉，

  回饭店前他还是会去垃圾桶周围转转，

  从垃圾桶里捡一些东西回来。

  “剧本、咖啡、烟、

  什么都是每天工作的一个部分，

  我就把这些垃圾变成我的拼贴用具，

  反正又不用钱，就拿这些东西，

  剪下来，搞拼贴。”

慢慢地在业界，玩摄影的朋友们都称夏永康的摄影艺术“代表了一种流派、一种风格”。

  他的作品总是弥漫着一种诗意，充满了感情色彩，看起来总是有点忧伤，却又带着点暧昧。

  “那些暧昧对我来说是很性感的。性感就是（照片）背后有一些东西在里面，我看不清那个女生的内心。”夏永康说道。

夏永康认为，

  每张脸都有它的故事，

  他宁愿自己去找故事，

  也不愿简单地表达。

人们都说他的作品里，

  总是有着一股浓浓的“人情味”，

  仿佛能从中窥见人世百态。

  夏永康说：“我以前读书的时候住在地下室。那个地方没有窗户，很黑，我像在受苦一样。

  但是我很喜欢那种味道。我在地下室里听很多音乐，磨练自己的感受。”

  于是巩俐、张曼玉、舒淇、梁朝伟、周迅……在夏永康的镜头下都别具风情，斑驳暗淡的光线，浓重强烈的色彩，弥漫着的暧昧思绪，犹如被风吹开了房间的纱帘，撩人心弦……

即便是一张照片，

  也有着电影镜头一样的质感和氛围。

  迷离的城市，颓废的男女，

  灯红酒绿般的风月无边，

  欲罢不能地上瘾，情不自禁地沦陷。

  幻想着来一场轰轰烈烈的情爱，

  哪怕燃成灰烬。

透过镜头，夏永康捕捉到了

  每个人物角色不同的惊艳瞬间，

  夏永康认为：“性感不一定是女生，

  也可能是男生。看不穿的就是性感的。”

有了多次拍摄电影的经历，

  再加上圈里出了名的好人缘，

  夏永康在业界的声望越来越高，

  而成为与王家卫合作

  十年的“御用摄影师”，

  更让他在艺术圈之外的

  普通观众心中拥有了名气。

甚至有人说：在香港的娱乐圈，

  没有被夏永康拍过照片，

  都不好意思说自己是时尚明星。

凭借着对影像和色彩的敏感，

  夏永康被冠以“视觉之王”的称号。

  然而那么多年过去，

  拍过那么多的明星，

  夏永康却一直没有变。

  因为他一直坚持着，

  拍些纯艺术的东西，

  为自己的精神世界留着一份空白。

即便现今的商业社会如此浮躁，

  他始终也在心中留有自己的园地。

  “如今我拍的东西越来越简单，

  越来越为了自己拍，

  这在名声里面是没有的，

  它是很真实的一些东西。”