上映20年，《泰坦尼克号》让观众对美变得敏感

  从镜头画面之美，到故事之动人，再到内涵之深沉，它们与中国观众的内心是不违和的，或者说，它们启动并激活了观众内心深处某处并不活跃的领域，使得观众变得敏感，更容易被美所触动。

文丨特约评论员 韩浩月

  1997年11月1日，詹姆斯？卡梅隆导演的《泰坦尼克号》在日本东京首映，掀开了这部电影席卷全球的序幕，超过18亿美元的票房，使它在2009年《阿凡达》公映之前的十二年里，一直是全球票房排行榜冠军。

  1998年4月，《泰坦尼克号》旋风来到中国，在每升汽油只有2.3元的年份，它创造了3.6亿人民币的票房数字，占到当年全年电影总票房的五分之一。从来没有哪部国外电影，可以像它一样，让当时的中国观众为之着迷。当时的媒体，并不热衷于报道电影以及各种娱乐事件，但对《泰坦尼克号》却不吝啬版面。这部电影，不但刷新了当时观众对于国外大片的认知，也对当时的电影审美、情感价值观体系，带来的不小的冲击。

  人们那时候为什么如此喜爱《泰坦尼克号》？这个问题适用于每个曾公映这部电影的国家观众。如果拿它问当时的中国观众，他们会给出包括但不限于以下几个理由：莱昂纳多和凯特是帅哥美女，杰克给露丝在船上画了裸体画，他俩大海中永别那一幕催人泪下，席琳？迪翁演唱主题曲《我心永恒》很好听……

  但一部电影能够如此深入人心，不能只归于作品创作的好。《泰坦尼克号》来中国的载体，绝不仅仅是搭载着胶片而来。当时的中国，正在加快加入WTO的脚步，一切都在紧锣密鼓进行中，而开放包括电影在内的文化市场，则是当年的谈判重点内容之一。《泰坦尼克号》的引进，被视为将要敞开电影引进大门的标志性事件。随后也证明，好莱坞电影的蜂拥而至，确实也是在《泰坦尼克号》之后才开始的。

  伴随《泰坦尼克号》一起闯进来的，还有电影所裹挟的一股清新之风。当时的互联网在中国还属于极少数人知道的新生事物，观众极少有渠道看到优秀的国外电影。《泰坦尼克号》不仅刷新了引进速度——在美国本土公映四个月后即进入中国，还意味着它所承载的情爱观、生命观等纯粹西方的价值观念，也将史无前例第一次覆盖如此庞大的观影群体。谁都知道这对持续多年的东西方意识形态对抗意味着什么。

  当年《泰坦尼克号》在国内畅通无阻，并不能说明中国已经完全接受了它。2008年奥运会时，曾一度传出席琳？迪翁受邀到开幕式演唱的消息，但最终和刘欢一起登上开幕式的，是英国歌手莎拉？布莱曼。同时，已经定下在北京工人体育馆开唱的席琳？迪翁演唱会，也以退票结局而告终。一直到2013年，席琳？迪翁登陆央视春晚，演唱了《茉莉花》，才满足了中国观众想要继续消费《泰坦尼克号》的愿望。

  观众不会想那么多，《泰坦尼克号》中国公映已经成为1998年最值得记住的流行文化事件之一。无数没有在大银幕上观赏过这部电影的观众，或者已经看过想要重温的观众，在2012年《泰坦尼克号》沉没100周年纪念3D版《泰坦尼克号》重新上画的时候，又一次释放了他们对这部电影的特殊感情，谁都没想到这部“换汤不换药”的旧电影，在中国拿走了近10亿人民币票房，中国观众比美国观众更愿意为它心甘情愿地打开钱包。

  后来的引进片，只有《阿凡达》的成功能与《泰塔尼克号》媲美。寻找这两部电影在中国走红的原因，可以发现一些共同之处：它们都有着新奇的标志，它们都裹挟着一种力量（无论是情感的力量还是科技的力量），它们都能够帮助观众打开向外看世界的一个窗口。最重要的一点是，从镜头画面之美，到故事之动人，再到内涵之深沉，它们与中国观众的内心是不违和的，或者说，它们启动并激活了观众内心深处某处并不活跃的领域，使得观众变得敏感，更容易被美所触动。

  这是电影的魅力，也是人性的魅力。这种魅力是观众与创作者们一起创造的。所以，不管多少年过去，《泰坦尼克号》仍然会像电影里名为“海洋之心”的钻石一样，魅力不会随着时间的消失而褪色。